“The title of the exhibition is C’est si bon. It is a French chanson from 1947, a hymn to good life after the war years. This exhibition explores life as both a dream and an escape from reality, which is not merely a matter of denial but also consolation.
We consume lifestyles, travelling to distant lands and living out our dreams of abundance while the world around us is in flames. These are the thoughts we have turned over in our minds while creating the exhibition. To express this, the works are painted as a kind of poetic gesture.”
The name Tilpo is the pseudonym of painter Hans Eriksson and set designer Hanna Aihonen. Sharing several decades of practice between them, the artists create their works collaboratively, with Eriksson doing most of the painting in dialogue with Aihonen. According to them, the collaboration originally began with plays they wrote to one another.
You can see elements of the absurd in the motifs. In the painting Svindel (Vertigo), a human figure resembling a monkey roams free along a street that dissolves beneath its feet. In another painting, a woman clad in fur stands on a laid dining table at a camping site, drinking juice through a straw from a carton. Things one has taken to be true begin to lose their meaning. What is certain becomes uncertain. Such movement between worlds, and their acute and critical observation, is characteristic of Eriksson and Aihonen’s work.
The subjects of the paintings convey a tribute to everyday life and an understanding of the contradictoriness inherent in human experience and ways of living. The work Chamberplay presents a luxuriant view of an a living room. Its title alludes to the concept of the chamber play, popularised in the 20th century by the novelist and playwright August Strindberg. In Tilpo’s paintings, broad expanses of colour merge with detailed brushwork, feeding each other with abundance, in a manner that recalls the post-war years with their incredulous assertion: “C’est si bon (All is well).”
Hans Eriksson (b. 1960) studied at the Royal Institute of Art in Sweden and has had a long career as a painter. Hanna Aihonen (b. 1960) has worked extensively as a set designer in the theatre world. The duo have been collaborating for some twenty years. Tilpo’s large-scale solo exhibition Best Wishes from Us was shown at Moderna Museet Malmö in 2022. Numerous other solo and group exhibitions have been held at, among others, Liljevalchs konsthall, Stockholm; Galleri Lars Bohman, Stockholm; Galleri Hedenius, Stockholm; Passagen, Linköpings konsthall; Galleria Kari Kenetti, Helsinki; Kungliga Akademien, Stockholm; Museum of Contemporary Art Kiasma, Helsinki; and Camden Arts Centre, London. Tilpo’s works have been acquired by several collections, including Moderna Museet, Stockholm; EMMA Espoo Museum of Modern Art; Emil Aaltonen Foundation, Tampere; Göteborgs konstmuseum; and Malmö konstmuseum.Tilpo lives and works in Stockholm. C’est si bon is their second exhibition at Galerie Anhava.
”Utställningens titel är ’C’est si bon’. Det är en fransk slagdänga från 1947 som hyllar det goda livet efter krigsslutet. Den här utställningen berättar om livet som en dröm och en eskapism som inte bara är en förnekelse men också en tröst.
Vi konsumerar livsstilar, vi reser till främmande länder och vi lever i flärd vår dröm samtidigt som världen står i brand. Dessa tankegångar har vi laborerat med under arbetsprocessens gång. Verken är målade i en slags poetisk gestus för att visualisera och berätta detta.”
Bakom namnet Tilpo återfinns bildkonstnären Hans Eriksson och scenografen Hanna Aihonen. Båda är etablerade konstnärer med mångårig erfarenhet. Verken gör de i samarbete: Eriksson ansvarar huvudsakligen för måleriet, i dialog med Aihonen. Deras konstnärliga samarbete tog sin början i de pjäser de en gång skrev till varandra.
I motiven framträder ofta absurda element. I målningen Svindel (Huimaus) rör sig en apliknande människa fritt på en gata som samtidigt dunstar bort under den. I en annan målning står en pälsklädd kvinna på ett dukat bord och dricker med sugrör ur en tetrapack i ett tältområde. Det vi upplever som sant förlorar sin betydelse, det självklara blir osäkert. Att på detta sätt röra sig mellan världar och iaktta dem både skarpt och kritiskt är utmärkande för Erikssons och Aihonens arbete.
Målningarna utstrålar en hyllning till vardagen och en förståelse av den mänskliga erfarenhetens och livsstilens inbyggda motsägelser. I målningen Chamberplay framträder ett överdådigt vardagsrum. Titeln, på svenska kammarspel, syftar på en teaterpjäs i mindre format som etablerades på tidigt 1900-tal; bland andra August Strindberg skrev kammarspel. I Tilpos målningar möts breda,
monokroma färgytor och detaljrik penselföring. De stärker varandra med sin ymnighet, på samma sätt som man i efterkrigstidens misär, ända fram till idag, förtvivlat kunde säga: ”C’est si bon” (allt är bra).”
Hans Eriksson (f. 1960) har studerat vid Kungliga konstakademien och har gjort en lång karriär som konstnär. Hanna Aihonen (f. 1960) har en gedigen erfarenhet från teatervärlden. Konstnärsduon har arbetat tillsammans redan ett tjugotal år. Tilpos omfattande separatutställning ”Best Wishes from Us”visades på Moderna Museet i Malmö 2022. Tilpos konst har visats på många separat- och grupputställningar i Norden och utomlands på bl.a. Moderna Museet, Liljevalchs konsthall, Stockholm; Galleri Lars Bohman, Stockholm, Galleri Hedenius, Stockholm, Passagen Linköpings konsthall; Galleria Kari Kenetti, Helsingfors; Kungliga Akademien, Stockholm; Museet för nutidskonst Kiasma, Helsingfors samt Camden Arts Centre, London. Tilpos verk ingår talrika samlingar, bl.a. Moderna Museet, Stockholm; EMMA Esbo moderna konstmuseum; Emil Aaltosen Museo, Tammerfors; Göteborgs konstmuseum samt Malmö konstmuseum plus många andra museer. ”C’est si bon” är konstnärsduons andra utställning på Galerie Anhava. Paret Tilpo bor och är verksam i Stockholm.
”Näyttelyn nimi on C’est si bon. Se on ranskalainen iskelmä vuodelta 1947. Se oli ylistyslaulu hyvälle elämälle sotavuosien jälkeen. Tämä näyttely kertoo elämästä unelmana ja todellisuudenpakona, joka ei ole pelkkää kieltämistä, vaan myös lohtua.
Kulutamme elämäntapoja, matkustamme kaukomaihin ja elämme unelmaamme yltäkylläisyydessä samalla kun maailma ympärillämme on tulessa. Näitä ajatuksia olemme pyöritelleet työprosessin aikana. Tämän kuvaamiseksi teokset on maalattu eräänlaisena runollisena eleenä.”
Tilpo-nimen takaa löytyvät taidemaalari Hans Eriksson ja lavastaja Hanna Aihonen. Vuosikymmenten uran omaavat taiteilijat työstävät teokset yhdessä: Erikssonin pääosin maalatessa, Aihosen kanssa keskustellen. Taiteilijat ovat kertoneet yhteistyönsä lähteneen liikkeelle alun perin toisilleen kirjoittamistaan näytelmistä.
Teosten aiheissa voi nähdä absurdeja elementtejä. Maalauksessa Svindel (Huimaus) apinaa muistuttava ihminen liikkuu vapaana kadulla, joka liukenee alta pois. Toisessa maalauksessa turkikseen pukeutunut naineen seisoo katetun pöydän päällä juoden pillimehua teltta-alueella. Se, minkä on ajatellut olevan totta, alkaakin menettää merkitystään. Varma muuttuu epävarmaksi. Tämänkaltainen maailmojen välissä liikkuminen ja niiden tarkkanäköinen ja kriittinen huomiointi on ominaista Erikssonin ja Aihosen työskentelylle.
Maalausten aiheissa huokuu kunnianosoitus arjelle ja ymmärrys inhimillisen kokemuksen ja elämäntavan ristiriitaisuuksille. Chamberplay-teos kuvaa yläkylläistä näkymää olohuoneesta. Maalauksen nimi viittaa 1900-luvulla tunnetuksi tulleeseen kamarinnäytelmän käsitteeseen, jota suosi esimerkiksi romaani- ja näytelmäkirjailija August Strindberg. Laveat väripinnat kohtaavat yksityiskohtaisen maalausjäljen Tilpon maalauksissa. Ne ruokkivat toisiaan runsaudella, kuin sotavuosien jälkeisessä ajassa epäuskoisella tavalla todeten: ”C’est si bon (Kaikki on hyvin).”
Hans Eriksson (s. 1960) opiskeli Ruotsin Kuninkaallisessa taideakatemiassa ja on tehnyt pitkän uran taidemaalarina. Hanna Aihosella (s. 1960) on lavastesuunnittelijana pitkä ura takana teatterimaailmassa. Taiteilijaduo on työskennellyt yhdessä nyt jo parikymmentä vuotta. Tilpon laaja yksityisnäyttely ’Best Wishes from Us’ oli esillä Malmön Moderna Museetissa vuonna 2022. Lukuisia muita yksityis- ja ryhmänäyttelyitä ovat järjestäneet mm. Liljevalchs konsthall, Tukholma; Galleri Lars Bohman, Tukholma; Galleri Hedenius, Tukholma; Passagen Linköpings konsthall; Galleria Kari Kenetti, Helsinki; Kungliga Akademien, Tukholma; Nykytaiteen museo Kiasma, Helsinki; ja Camden Arts Centre, Lontoo. Tilpon teoksia on hankittu useisiin kokoelmiin, mm. Moderna Museet, Tukholma; EMMA Espoon modernin taiteen museo; Emil Aaltosen Säätiö, Tampere; Göteborgs konstmuseum; ja Malmö konstmuseum. Tilpo työskentelee ja asuu Tukholmassa. C’est si bon on heidän järjestyksessään toinen näyttelynsä Galerie Anhavassa.
Sacre Coeur, 2025
oil on panel
41 x 33 cm
Spelboende, 2025
acrylic on panel
61 x 61 cm
Cupmontain, 2022
acrylic on panel
122,5 x 122,5 cm
Egen planhalva, 2023
acrylic on canvas
65 x 54 cm
King, 2025
acrylic on panel
122,5 x 99,5 cm
C’est si bon, 2025
acrylic on panel
122 x 122 cm
À la carte, 2024
acrylic on canvas
50 x 50 cm
Tango för en, 2025
acrylic, soft pastel, spray paint on panel
160 x 122 cm