Inka Bell‘s delicate yet edgy solo exhibition explores liminal spaces between two- and three-dimensionality. The show consists of paper sculptures and collage-like works whose essence lies in the dynamic between geometric forms and the material and technique. Even with their echoes of minimalism and concretism, the works are nevertheless unmistakably, playfully, insightfully Bell’s own. They are subtle events of transition, repetition, and transformation where two surfaces come together again and again.
The exhibition’s title, To and Fro, is like hint to the viewer: as one moves through the space, the works’ subtle insights, clever diversions, and optical events become activated; patterns and colours come to life, something happens before one’s eyes, the brain gets a jolt. The elements in the works live in all sorts of directions, repeating, turning, rotating, stretching or falling into a rhythmic relation with what came before. Changes and transitions become visible in the relationship between the image and its outline. The components can be arranged in countless ways, rhythms, and combinations. As she works, Bell herself navigates among the potentialities of the piece, returning to and drifting away from the original idea, and perhaps discovering something new along the way.
Bell’s practice is a seamless movement between different techniques, materials, and motifs. The more two-dimensional works are created by combining screen printing with laser engraving. Rather than adding to the surface, the image emerges by removing some of the solid printed colour with the burning beam of a precision laser. The three-dimensional paper sculptures are created by layering thousands of precisely cut paper elements, one piece at a time, in different rhythms and combinations, until the right order falls into place and the mind finds peace.
Inka Bell (b. 1981, Espoo) lives and works in Helsinki. She graduated with a Master of Fine Arts degree from the Printmaking Department of the Academy of Fine Arts at the University of the Arts Helsinki in 2021, and is actively engaged in printmaking, paper sculptures, and public art. In recent years Bell has held numerous solo exhibitions, including at Turku Art Museum, Bricks Gallery in Copenhagen, and Forum Box in Helsinki. Her works have been acquired for several public collections in the United States, Denmark, Belgium, and Finland, including EMMA – Espoo Museum of Modern Art, HAM Helsinki Art Museum, and Museum of Contemporary Art Kiasma. In 2024, Bell received the William Thuring Grand Prize awarded by the Finnish Art Society.
The exhibition is supported by Arts Promotion Centre Finland and the Oskar Öflund Foundation.
Inka Bells sensibelt kantiga soloutställning rör sig i gränszonen mellan det två- och tredimensionella. Bell ställer ut pappersskulpturer och collagelika verk vilkas väsen förtätas i de geometriska formernas relation till materialet och tekniken. Verken bär ekon av minimalism och konkretism samtidigt som de i sin underfundiga lekfullhet alltid omisskännligt är Bells verk. De består av subtila förskjutningar, upprepningar och förändringar – skeenden där två ytor möts om och om igen.
Utställningens titel, Fram och tillbaka, är ett slags vink till betraktaren: genom att röra sig i rummet aktiveras verkens lågmälda snilleblixtar, intelligenta muntrationer och optiska tilldragelser. Mönster och färger börjar leva, blicken aktiveras och det knycker till i hjärnan. Verkens element rör sig åt olika håll, upprepas, vänds, roterar, sträcks ut eller rytmiseras i relation till det föregående. Förändringar och förskjutningar blir synliga i motivets förhållande till sina konturer. Verken består av delar som kan ordnas på otaliga sätt i skiftande rytmer och kombinationer. Under arbetsprocessen rör sig Bell inom verkets potential, återvänder till och fjärmar sig från den ursprungliga idén – och finner kanske något nytt på vägen.
Inka Bells konstnärliga process är en sömlös rörelse mellan olika tekniker, material och motiv. De mer tvådimensionella verken skapar hon genom att kombinera serigrafi med lasergravyr. Motivet framträder inte genom att någonting tillförs, utan genom att den tryckta, jämna färgytan bränns bort med en millimeterexakt laserstråle. De tredimensionella pappersskulpturerna växer fram genom att tusentals skurna papperselement med skarpa konturer bit för bit och i olika rytmer och kombinationer fogas samman lager på lager tills den rätta ordningen infinner sig och sinnet finner ro.
Inka Bell (f. 1981 i Esbo) bor och arbetar i Helsingfors. Magisterexamen i bildkonst avlade hon 2021 vid Konstuniversitetets Bildkonstakademi, avdelningen för konstgrafik. Hon arbetar aktivt med tryckta bilder, pappersskulpturer och offentlig konst. Under de senaste åren har Bell haft ett flertal separatutställningar, bland annat på Åbo konstmuseum, Bricks Gallery i Köpenhamn och Forum Box. Hennes verk ingår i flera offentliga samlingar i USA, Danmark, Belgien och Finland, däribland samlingarna vid EMMA – Esbo moderna konstmuseum, HAM Helsingfors konstmuseum och Museet för nutidskonst Kiasma. År 2024 tilldelades Inka Bell Finska Konstföreningens i William Thuring-pris.
Utställningen har understötts av Centret för konstfrämjande och Oskar Öflunds stiftelse.
Inka Bellin herkän särmikkäässä soolonäyttelyssä liikutaan kaksi- ja kolmiulotteisen välitiloissa. Esillä on paperiveistoksia ja kollaasimaisia teoksia, joiden olemus tiivistyy geometristen muotojen suhteessa materiaaliin ja tekniikkaan. Teoksissa on kaikuja minimalismista ja konkretismista, mutta ne ovat tunnistettavasti, leikkisästi ja oivaltavasti aina Belliä. Ne ovat hienovaraisia siirtymän, toiston ja muuntumisen tapahtumia, joissa kaksi pintaa kerta toisensa jälkeen kohtaa.
Näyttelyn nimi Edestakas on kuin vihje katsojalle: tilassa liikkumalla teosten hienovaraiset oivallukset, älykkäät huvitukset ja optiset tapahtumat aktivoituvat, kuviot ja värit alkavat elää, silmissä tapahtuu ja aivoissa nytkähtää. Teosten elementit elävät suuntaan ja toiseen, kertautuvat, kääntyvät, pyörivät, venyvät tai rytmittyvät suhteessa edelliseen. Muutokset ja siirtymät tulevat näkyviksi kuva-aiheen suhteessa ääriviivoihinsa. Teokset syntyvät osista, jotka ovat järjestettävissä lukuisilla tavoilla, rytmeillä ja yhdistelmillä. Työskennellessään Bell itse liikkuu teoksen mahdollisuuksien sisällä, palaa ja etääntyy alkuperäisestä ideasta ja löytää ehkä matkalla jotain uutta.
Bellin työskentely on saumatonta liikettä erilaisten tekniikoiden, materiaalien ja kuva-aiheen välissä. Kaksiulotteisemmat teokset syntyvät yhdistämällä serigrafiaa laserkaiverrukseen. Kuva-aihe tulee näkyviin lisäämisen sijaan poistamalla vedostettua tasaista väripintaa laserin millintarkalla polttavalla säteellä. Kolmiulotteiset paperiveistokset syntyvät kerrostamalla tuhansia leikattuja tarkkarajaisia paperielementtejä pala kerrallaan erilaisilla rytmeillä ja yhdistelmillä, kunnes oikea järjestys laskeutuu ja mieli rauhoittuu.
Inka Bell (s.1981, Espoo) asuu ja työskentelee Helsingissä. Hän on valmistunut kuvataiteen maisteriksi Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta taidegrafiikan osastolta vuonna 2021 ja työskentelee aktiivisesti painetun kuvan, paperiveistosten ja julkisen taiteen parissa. Belliltä on nähty viime vuosina lukuisia yksityisnäyttelyitä, muun muassa Turun taidemuseossa, Bricks Galleryssa Kööpenhaminassa ja Forum Boxissa Helsingissä. Hänen teoksiaan on hankittu useisiin julkisiin kokoelmiin Yhdysvalloissa, Tanskassa, Belgiassa ja Suomessa, muun muassa EMMA – Espoon modernin taiteen museon, HAM Helsingin taidemuseon ja nykytaiteen museo Kiasman kokoelmiin. Vuonna 2024 Bell palkittiin Suomen Taideyhdistyksen myöntämällä William Thuring -pääpalkinnolla.
Näyttelyä ovat tukeneet Taiteen edistämiskeskus ja Oskar Öflundin säätiö.
One loooong and three shorter bars, 2026
screen print and laser engraving on paper
56 x 170 cm
