Tor Arne: From Near and Far | Paintings 1989–2024 | 7 – 31 March 2024

Tor Arne, Painting, 2022–2024, oil pastel on paper, board, 59 x 49,5 cm. Photo: Jussi Tiainen

EN FI SV

“The light of those summer nights… I thought there must be some way to capture this feeling in a painting. And sunrise, and the moment just before sunrise, the light coming into being. This is what joins us to all this, to all existence.” (Tor Arne, 2004)

Tor Arne, the Artist of artists, the Painter of painters, turns 90 in mid March. Galerie Anhava is delighted and honoured to celebrate the occasion with an exhibition of his works.

This exhibition, which is light as a puff of cloud on a sunny day, is composed mostly of oil pastels on paper, complemented with a careful selection of earlier oil paintings. The small-scale paintings are painted, scraped, and grated in the artist’s characteristic style in order to achieve just the right kind of breathing. This time, the paintings are made on gessoed paper, and the work and the base coalesce into a carefully measured and elegant end result.

When an artist demands as much of himself as Tor Arne, who has zero tolerance for beauty achieved with conventional means and who utterly rejects all solutions that are risk-free, he also demands a lot of the viewer. As Arne himself once said: “I’m afraid there aren’t many who care about what I do these days. But there are some. Those who want to see and know how to see. Those you can form a connection with.”

While physical perception, the landscape, experiences, and emotion always underlie Tor Arne’s paintings, the works are not figurative. They represent only themselves. These paintings give, with visual means, the viewer a deep feeling of a connection with something greater, a shared existence that we usually do not attain. Their deepest essence consists of colour, light and their relationship with our world of experiences, our ability to experience things.

Tor Arne is uncompromising and wonderful. According to his vision, painting is not primarily about what you obtain or achieve; it is more about doing away with everything that is unnecessary, about having the audacity and ability to keep reducing until all that is left are the bare essentials.

–Ilona Anhava

In the course of eight decades, Tor Arne has had numerous group and solo exhibitions in Finland and abroad. He has work in many prestigious public collections in Finland, including those of the Ateneum Art Museum, the Museum of Contemporary Art Kiasma, Pori Art Museum, Wäinö Aaltonen Museum, Sara Hildén Art Museum, and Rovaniemi Art Museum. He also has work in numerous private collections. Tor Arne was teacher and headmaster of the Free Art School from 1962–1988.

”Ljuset dessa sommarnätter… jag tänkte att det måste finnas något sätt att fånga den känslan i en målning.Och gryningen, momentet före soluppgången, ljusets tillblivelse. Det är ju just det som binder oss samman med allt detta, allt som är.” (Tor Arne, 2004)

Tor Arne, konstnärernas Konstnär, målarnas Målare, fyller 90 i mitten av mars, och Galerie Anhava har glädjen och äran att celebrera bemärkelsedagen med en utställning av hans verk.

Utställningen, lätt som ett moln, består huvudsakligen av oljepastellmålningar på papper. Därtill visas några omsorgsfullt utvalda tidigare oljemålningar. Målningarna i litet format som Arne på sitt karakteristiska sätt målat, skrapat och rispat för att nå rätt sorts andning är denna gång fästa med gesso på grundat underlag så att verket och fonden tillsammans bildar en genomtänkt och finslipad helhet.

En konstnär som ställer lika höga krav på sig själv som Tor Arne – tål inte skönhet skapad med invanda metoder, godkänner inte lösningar utan risker – kräver mycket även av publiken. Med Tor Arnes egna ord: ”Jag har en känsla av att det nuförtiden finns blott ett fåtal människor som är intresserade av vad jag gör. Men visst finns det några. Sådana som vill se och som har förmågan att se. Sådana som man får kontakt med.”

Tor Arnes målningar bygger på en fysisk iakttagelse, ett landskap, en upplevelse, en känsla, men de beskriver inte, föreställer inte någonting annat än sig själv. Åt dem som har förmågan att se ger dessa målningar med visuella medel en djup känsla av samhörighet med någonting större, med det universella existerande som vi normalt inte når. Målningarnas innersta väsen är färg, ljus och deras relation till vår egen erfarenhetsvärld, vår förmåga att se och uppleva.

Tor Arne är sträng och underbar. Enligt hans syn är det viktiga i målandet inte vad som fås med, vad som uppnås; det viktiga är att slippa allt onödigt, att våga och kunna gallra tills endast det väsentliga återstår.

–Ilona Anhava

Tor Arne (f. 1934) har i åtta decennier ställt ut på talrika separat- och grupputställningar både i Finland och utomlands.Hans verk ingår många av Finlands främsta offentliga samlingar, såsom Konstmuseet Ateneums, Museet för nutidskonst Kiasmas, Björneborgs konstmuseums, Wäinö Aaltonens museums, Sara Hildéns konstmuseums och Rovaniemi konstmuseums samlingar samt i talrika betydande privata samlingar. Åren 1962–1988 var Tor Arne lärare vid och rektor för Fria konstskolan.

”Niiden kesäöiden valo… minä ajattelin että pitää olla joku keino tavoittaa tätä tuntua maalaamisen keinoin. Ja auringonnousu, ja se hetki juuri ennen auringonnousua, valon synty. Juuri sehän on se, joka liittää meidät tähän, kaikkeen mitä on.” (Tor Arne, 2004)

Tor Arne, taiteilijoiden Taiteilija, maalareiden Maalari, täyttää maaliskuun puolivälissä 90 vuotta ja Galerie Anhavalla on ilo ja kunnia juhlistaa tätä tapahtumaa hänen teostensa näyttelyllä.

Tämä näyttely, kevyt kuin poutapilvi, koostuu pääosin öljypastellimaalauksista paperille. Lisäksi mukana on muutama huolella valittu varhaisempi öljymaalaus. Pienet maalaukset, joita Arnelle ominaiseen tapaan on maalattu, kaavittu ja raavittu oikean hengityksen tavoittamiseksi, on tällä kertaa kiinnitetty gessolla pohjustetulle alustalle niin, että teos ja tausta muodostavat harkitun ja viimeistellyn kokonaisuuden.

Kun taiteilija vaatii itseltään niin paljon kuin Tor Arne: ei siedä totunnaisin tavoin syntyvää kauneutta, ei hyväksy ratkaisuja vailla riskejä, hän vaatii paljon myös katsojalta. Niin kuin hän itse sanoo: ”Minulla on sellainen tunne, että nykyään on vain vähän ihmisiä, joita se mitä teen kiinnostaa. On heitä kuitenkin joitakuita. Niitä, jotka tahtovat nähdä ja kykenevät näkemään. Joihin syntyy yhteys.”

Tor Arnen maalausten taustalla on fyysinen havainto, maisema, elämys, tunne, mutta ne eivät kuvaile, eivät esitä mitään muuta kuin itseään. Nämä maalaukset tuottavat visuaalisin keinoin sille näkevälle katsojalle syvän tunteen yhteydestä johonkin suurempaan, siihen yhteiseen olevaan, jota yleensä emme tavoita. Niiden omin olemus on väri, valo, ja niiden suhde meidän omaan kokemusmaailmaamme, kykyymme nähdä ja kokea.

Tor Arne on ankara ja ihana. Hänen näkemyksensä mukaan maalaamisessa ei niinkään ole kysymys siitä mitä saadaan mukaan, mitä saavutetaan, kuin siitä, että päästään eroon kaikesta turhasta, uskalletaan ja osataan karsia, kunnes jäljelle jää vain olennainen.

–Ilona Anhava

Tor Arne (s. 1934) on kahdeksan vuosikymmenen aikana esiintynyt lukuisissa yksityis- ja ryhmä- näyttelyissä Suomessa ja ulkomailla. Hänen teoksiaan on monissa Suomen merkittävimmissä julkisissa kokoelmissa, kuten Ateneumin taidemuseon, Nykytaiteen museo Kiasman, Porin taidemuseon, Wäinö Aaltosen museon, Sara Hildénin taidemuseon ja Rovaniemen taidemuseon kokoelmissa kuten myös lukuisissa tärkeissä yksityiskokoelmissa. Tor Arne toimi vuosina 1962-88 Vapaan taidekoulun opettajana ja rehtorina. Vuonna 2019 hänelle myönnettiin Suomen Leijonan ritarikunnan Pro Finlandia -kunniamerkki.